在这篇访谈中，DIT 孙崇伟带我们进入幕后，并分享了一些独家的拍摄心得，说明他和同事们是如何依靠Silverstack XT、Offload Manager的强大功能，以及一些创造性的解决方案来支持他们在极端天气条件下的偏远地区进行拍摄的经历。

首先，感谢你与我们分享你在拍摄中的一些见解。能先为我们介绍一下你自己和你的工作情况吗？

我叫孙崇伟(Steven Sun)，目前任职于北京光和作用影视科技有限公司（Digital Photosynthesis Technology），从事调色和DIT全流程工作。最早我是做为一名摄影助理进入影视行业，在2016年开始从事DIT相关工作，后有幸加入了递加多媒体科技有限公司（Dimension Plus Technology），近年来，我做为DIT，参与了大量的电影制作，包括以下影片：

• 《狄仁杰之四大天王 3D》
• 《中国机长
• 《中国医生》
• 《长津湖》
• 《长津湖之水门桥》

我平时也为一些电影短片、广告片提供后期调色服务。

你和你所在的公司（D-Plus）通常会参与制作什么样的项目？

递加多媒体（D-Plus）目前主要提供Stereo 3D拍摄、Live Broadcast直播、Production影视制作、DIT全流程、后期剪辑、后期调色等服务，其中DIT部门主要成员都获得了QTake 官方QCP证书，我们是国内最早使用QTake的团队。2010年，公司参与了3D电影《龙门飞甲》的制作，主要负责电影的3D拍摄、数字影像管理（DIT）、QTake等方面的工作。之后公司陆续为三十多部影视剧提供了影视技术类服务，当下也开始涉足虚拟制作方面的相关业务。

你最近参与制作了热映电影《长津湖》和第二部《长津湖之水门桥》，能与我们分享一些关于这些项目的情况吗？

D-Plus最早于2019年底至2020年初便参与了《长津湖》这个项目的筹备。当时剧组于辽宁省丹东市附近在气温平均-30℃的条件下进行了近一个月的测试拍摄。D-Plus为这次拍摄提供了DIT、视频辅助全流程服务。在DIT方面，团队辅助摄影部门完成了对摄影器材的测试、选择，并重点进行了日拍夜的调色测试，由于多种因素，部分夜间戏份需要在白天拍摄，所以剧组对日拍夜的最终呈现效果十分重视。我们团队经过一系列测试，设计出几种视觉风格供主创参阅，并将调色效果提交给后期部门作为参考。

水门桥主场景夜戏

在视频辅助流程方面，因拍摄环境大多是雪山和冰湖，设备运输搬运较难，为达到导演快节奏的拍摄要求，使导演视频监看点离拍摄现场更近，拍摄更有效率，我们自主研发了V口电池供电的QTake HD×4便携版设备，大大缩减了设备移动所花费的时间成本。

在2020年末启动的《长津湖》拍摄中， D-Plus团队为徐克（Hark Tsui）导演的A、B两组提供DIT服务，前后共有11名成员参与到DIT相关工作中。在这次拍摄中，张健龙（Stego Zhang）、高洁（Iris Gao）以及我作为DIT数字影像技师，共事多年，十分默契，其他成员也与我们有过多次合作，是团队不可或缺的一部分。我们一起参与过多部影视作品的拍摄，例如：

• 《狄仁杰》系列
• 《智取威虎山》
• 《奇门遁甲》
• 《烈火英雄》
• 《中国机长》

针这次项目的多样化的特点和需求，我们在确保数据安全的前提下，尽可能地优化了工作流程和环节，对成员加强培训，对内提高工作效率，对外提升协作能力。

拍摄中使用的摄像机是哪些型号的？

3D拍摄设备

《长津湖》徐克（Hark Tsui）导演组有A、B两组同时进行拍摄，摄影指导分别为高虎（Hu Gao）和谢忠道（Kenny Tse），主要用到的摄影机型号有RED Monstro 8K、RED Gemini 5K，航拍用到的摄影机为RED Helium 8K、DJI Zenmuse X7，另外在狭窄、闭塞等特殊环境或者爆炸、燃烧等场面中用到ZCAM E2-F8、ZCAM E2-F6、Sony A7S2、搭配Ninja V录机的Sony A7S3，共使用了14台摄影机。

为什么你们会选择使用Silverstack XT以及Silverstack Offload Manager？

D-Plus会常年订阅Silverstack XT以及Silverstack Offload Manager。我喜欢Silverstack XT拥有更专业的视频示波器、SDI输出画面、支持更多的RAW文件格式，可以完成大部分电影制作中所需的音视频素材安全备份和元数据管理。

在摄影机数量较多、素材量庞大的项目中，会有A，B，C等多个组的多台摄影机同时在不同地点进行拍摄，甚至每组在拍摄现场都需要多套电脑和磁盘阵列对大量的视频素材进行快速安全的备份，这就是为什么我们也使用Offload Manager，它可以帮助我们在拍摄现场对音视频素材进行初次安全备份，然后将Offload Manager的每日工程文件导入到Silverstack XT进行元数据管理和二次备份。由于我们对硬件的需求是不断变化的，所以我们需要全年都能适配硬件和保持可靠的最新版软件，因此Silverstack XT和Offload Manager的订阅模式最适合我们。当手头的任务需要时，我们也会偶尔使用Silverstack Lab。

能否简单的为我们介绍一下这些项目的片场工作流程？在工作中，哪一些环节需要使用Silverstack XT以及Silverstack Offload Manager？

在这次《长津湖》的拍摄中，DIT部门具体工作内容主要有色彩管理、DMT数据管理、质检（QC ）、Qtake Video Assist视频管理。

在摄制组拍摄阶段，A、B两组分别在拍摄现场使用Silverstack XT和Areca磁盘阵列，以安全且高速的校验方法对拍摄素材进行双备份，回到驻地机房后，再将A、B两组素材安全完整备份至多重存储介质。数据管理员会在Silverstack XT中对QTake DATA、场记单、摄影报告中的元数据进行汇总整理，使用DaVinci Resolve Studio完成摄影机颜色匹配、代理素材的制作、并进行高质量4K实时质检，每日工作完成后输出分发定制化的DIT 综合报告，最终安全完整地交付了4份音视频素材及相关元数据的备份。

导演帐篷 现场监看设备

在拍摄现场，DIT会实时监看影像画面，确保摄影机参数正确，同时使用伪色、波形示波器、LUT等工具，对画面的焦点、曝光等技术问题进行实时质检，对涉及影像技术的问题及时反馈与修正，并可以将示波器画面输出给现场其他监看设备来辅助导演和摄影指导对画面曝光进行监看。而在DIT机房，有区别于拍摄现场1080P 422 SDI视频信号的画面质检，数据管理员使用搭配有RED ROCKET-X的电脑对8K RAW素材进行高质量实时真4K分辨率质检。为了更方便对画面细节和焦点进行观察，我们会同时使用色彩校正后的55寸SONY 4K电视逐条目视检查，检查完成之后再使用Silverstack XT将质检（QC）结果分发给多部门人员。

使用Silverstack XT以及Silverstack Offload Manager的整体体验如何？有没有什么功能是你经常使用的，或特别喜欢的？

Silverstack XT和 Silverstack Offload Manager拥有非常棒的功能设计和稳定性，强大的元数据管理，我离不开它们。在条件比较艰苦的外景拍摄中，我经常使用暂停并稍后重新恢复备份的功能，它可以帮助我高效且安全的完成转场之间的备份工作。

我比较喜欢的功能是可以方便的导入或导出其他软件的元数据，例如可以方便的导入QTake的元数据，减少重复性工作，并且可以快速导出各种软件需要的对应元数据。

另一个我特别喜欢的Pomfort程序是Shothub,它可以通过互联网来同步不同拍摄组多台电脑的Silverstack的素材库，收集并同步元数据，保存有价值的信息，例如常见的摄影机和镜头数据、文件和格式的详细信息、质检（QC）注释，更可以便捷的分享给有需要的其他部门工作人员，例如场记、剪辑助理、摄影组，他们可以随时随地在网页上查看检索元数据，使得信息传输和沟通更为高效。云端功能的加入，改变了以往基于本地的流程，对于远距离分组团队拍摄尤为重要。可惜的是在《长津湖》拍摄期间，Shothub功能刚刚成型，并且当时大多拍摄现场地处偏远，没有网络信号，无法使用Shothub功能。不过时至今日，日益完善的Shothub可以让我的工作更为高效，在之后的工作中，会成为重要一环。另外如果可以在香港建立一个Shothub的服务器，那么国内Shothub的使用体验就会更为流畅稳定。

在项目中有没有遇到过特别棘手的情况或配置？你是怎么处理的？

拍摄中经常会用到小型摄影机进行特殊拍摄，但是这些摄影机的素材文件名并不符合素材命名规范，极易造成素材重名等困扰后期制作的问题。我们以往会在Silverstack软件外部进行重命名，例如在《长津湖》拍摄中，A7S3和Atomos Ninja V中的视频文件名都不符合素材命名规范，因此需要对这些视频文件进行重命名，由于文件数量较多，为此我们还设计了Rename自动化流程来解决这个问题。现在新版本的Silverstack加入了导入MP4/MOV文件时重命名的功能，这是大家千呼万唤的功能，我们对此感到非常高兴。

我们遇到的另一个具有挑战性的情况是，在《长津湖》拍摄中，Atomos Ninja V录制的ProRes RAW需要进行转码和色彩空间转换，但是常用的DaVinci Resolve Studio无法处理ProRes RAW。我们测试了Scratch的ProRes RAW的转码，可以满足转码需要，但是由于这次拍摄中ProRes RAW素材并不多，考虑到数据管理员的操作流程等多方面因素，最后选择了Compressor来完成ProRes RAW的色彩空间转换和批量转码，更为简单和高效。

最后，我们是在一个偏远的复杂山区环境中拍摄，所以现场没有互联网的覆盖，而且电子设备多，造成强烈的无线电磁波干扰，拍摄现场面积很大，有很多壕沟、砖木房屋、山石、钢铁屏障，WIFI局域网搭建难度大，常规5G WIFI方案在此环境下实际只能提供十五米左右范围稳定覆盖，而摄影机图传也无法进行有效稳定的信号传输，A、B两组的摄影组采用了多点中继加强方式，来稳定超长SDI线缆的信号传输，非常出色地完成了保障画面监看的稳定性。

我在导演监看车上丈量具体位置 设计无线WIFI设备架设方案

每组配备的网络AP设备

DIT部门的5G WIFI为此采用了企业级5G WIFI公里级覆盖方案，每组多个AP设备搭配超高增益天线根据拍摄现场进度随时调整覆盖范围，增强现场的QTake Monitor的监看稳定性，减少监看死角位置，提升QTake Server利用率，更方便的完成拍摄现场QTake DATA的数据信息采集和管理。在拥有互联网连接的拍摄地点，我们同时提供了QTake云端监看和云端素材安全传输，导演可以在某个地点实时监看所有拍摄地的摄影机画面，并将其它拍摄地点的QTake录制的代理素材即时上传到云端空间，以供导演下载和现场剪辑使用。

现在回想起这些项目，你最难忘的经历是什么？你最享受的是什么？

在摄制组大部队拍摄结束后，经历过几次补拍，其中一次在7月份的补拍最难忘。炎炎夏日，高温下的黑布笼罩着坦克，我临时作为替身演员，穿上军装，躺在真实的坦克底下，被钢铁巨物笼罩着，油然而生的压迫感让我感觉到人类本能的退缩，仿佛置身在那场战役中，周围都是枪林弹雨，仿佛穿越回了那个时代。

在拍摄阶段，我经常会自主根据故事、情绪，对有剪辑连续性的画面素材做调色Looks尝试，最终和公映版的画面做对比，观看最终的调色Looks，学习优秀调色师的处理方式，再思考，从中吸取养分，这是我乐在其中的事情。

有没有我们没有采访到，你也想分享的内容，可以和我们说说？

《长津湖》由于内容庞大，摄制组较多，拍摄周期较长，所以在云端搭建了一套内部“Datacenter”数据中心，在拍摄阶段有专人收集每一个镜头、场景的资料，汇整各组每日的代理素材，上传每日 DIT 报告、素材元数据、场记表、连戏表等，生成镜头截图，自动统计，可依照不同导演不同组别进行场次排序，制作报表，以供各组工作人员查阅、沟通反馈，辅助保障电影拍摄的连续性，并可生成EDL以及拷贝脚本，供剪辑使用。另外《长津湖》拥有大量的VFX视觉特效镜头，一边拍摄一边做后期，所以哪些镜头有现场做的postviz，用到哪些素材，都有相关特效素材的统计，并帮助特效剪辑做输出管理，有助于后期进一步制作。

D PLUS DATA流程图

在以往拍摄中，制作公司或出品公司最后往往只会保留成片母版或者单独的raw素材，对项目素材资产的管理和利用较少。D-Plus结合拍摄阶段和完片后阶段的需求，为此搭建了一套全面完善的适合国内情况的素材资产数据信息管理流程，在拍摄阶段，依托QTake Server建立了一套更适合国内制作环境的完全自定义QTake DATA数据库，用来收集、管理片场的元数据，每一条视频素材都拥有大量的自定义有效数据信息，不仅在拍摄和后期制作阶段可供查看检索大量的数据信息，制作公司、出品公司更可以在完片后对项目素材数据信息随时查询浏览使用，进一步完善了影视素材的版权利用和后续素材管理，同时通过Silverstack XT添加、管理音视频相关的元数据，根据各部门需要，将各类定制的D Plus DIT Report分发给多部门工作人员和主创人员，以供查看沟通和检索使用。

非常感谢！

在这次访谈中，上海的调色师徐尚艺为我们提供了关于商业网络直播活动的拍摄和他对现场实时调色工作流程的独家见解。如何在网络播出的同时管理节目的色调，创造一个能应对苛刻和独特挑战的拍摄环境。请继续阅读，了解徐尚艺如何使用Livegrade Pro为抖音和科罗娜啤酒等大品牌实现完美的网络直播项目。

首先，感谢您与POMFORT分享对于制作的专业洞见。能否先介绍一下您自己和您的工作?

嗨，Pomfort， 感谢你们的联系，我是徐尚艺，一名居住在上海的调色师。

自从2015年以来一直从事后期调色工作，绝大多数时间是在后期机房内进行调色。

但从2020年开始，工作机会和状态都发生了变化。我们慢慢开始为电子现场制作（EFP）项目进行调色工作，工作地点也从后期机房转移到了拍摄现场。

后期调色与现场调色工作最大的不同在于：前者更注重艺术性；而现场实时调色更注重技术性。

您平时主要做什么类型的LIVESTREAM（实时直播）项目？

在Covid-19疫情期间，很多剧组还有品牌方的线下市场推广活动都停滞了。以手机为播出载体的互联网线上直播形式慢慢变得越来越受欢迎。

例如：化妆品公司或者奢侈品品牌可能会选择邀请一些知名艺人、明星进行合作，开展一些线上的产品推广活动，这些推广活动通常采取网络直播的形式，直接推流到手机上，方便观众与艺人双方进行实时互动。

这类直播经常伴随着特定的要求和技术挑战：例如，艺人团队会要求明星的肤色和衣服颜色与之前拍摄的广告中后期制作的色彩标准一致，同时，涉及化妆品和奢侈品的现场直播拍摄，对于例如唇彩、化妆粉底或奢侈品包包，则会对自身产品的色彩色号在手机屏幕上的准确还原提出更高的要求。

因此，与以往的EFP(电子现场制作)直播项目相比，现场实时调色被加入到了处理环节当中。实际工作中有不同类型和格式的直播节目，例如产品发布会、综艺游戏、音乐会、晚会等。

您最近参与了一个名为 “科罗娜邓伦的度假村” 的LIVESTREAM直播项目，您在其中使用了LIVEGRADE PRO。能告诉我们一些关于这个项目的情况吗？这个团队是如何走到一起的，您扮演了什么角色？

2020年10月份的时候，我们受邀参加了“科罗娜邓伦的度假村”这个现场直播拍摄项目。

因为在2020年之前，我们是一家以后期调色为主的制作公司，所以积累了大量优秀的制片人、4A广告公司等资源。当科罗娜啤酒邀请了艺人“邓伦”在深圳小梅沙主持在线直播节目时，因为我们之前就有过合作，所以就很自然地走到了一起。

在拍摄现场，除了负责对PGM信号进行调色，我还必须确保多机位拍摄画面在色彩和质量上的一致性。

该项目使用了哪些摄影机，一共有多少台？

这个项目采用的是HDC-2580讯道摄影机，一共6台。

您为什么决定使用LIVEGRADE PRO？是否有使用这个软件的特定需求或者理由？

我们也曾试过其他调色软件（例如，DaVinci Resolve）进行现场实时调色。但是，我们注意到，当需要以每秒50帧的帧率拍摄一个直播项目时，大约工作2小时以上，电脑的发热情况会变得非常明显，随之而来的就是漏帧、卡顿，并且逐步产生声画不同步的现象。

而Livegrade Pro可以与LUT BOX一起使用，比如尊正的BoxIO，用于实时调色，它并不是特别占用计算机资源，最重要的是，即使出现电脑崩溃等情况，也不会导致输出画面变黑或离线，为安全播出提供了保障。

请您简单介绍一下您在直播拍摄现场的工作流程？您会在哪些方面使用LIVEGRADE PRO？

以抖音的“鲜声首唱会”项目为例。

首先，要确保演播室里的现场观众能用眼睛欣赏到灯光营造的氛围，但与此同时，我还需要将现场的照明条件控制在直播所需要的合理范围内，满足实时调色的需要。

其次，现场直播的调色是基于导播台的PGM信号，所以在多机位拍摄时，必须确保每一台摄影机的色彩一致。我们会在RCP系统中调试讯道摄影机。对于电影摄影机，我们通常会调出机内参数进行调整。另外，例如现场活动的斯坦尼康都会挂载Sony PXW-X580摄影机，其信号一般通过图传送回到导播台。有时候我们也会为该路信号源单独进行调色，以匹配其他设备的画面。

然后，当完成现场所有摄影机的色彩匹配统一工作后，我们就用信号发生器（信号源）为导播台输入一路标准测试信号，同时将该信号画面推流到手机端，我们会用示波器检查手机画面，从中进行信号的比对。由于是网络直播，信号会引起一些问题，比如画质的压缩、色彩的失准等现象。这个时候就需要在LiveGrade中添加一个“调整节点”，利用“LGG”（Lift/Gamma/Gain）和“曲线”工具来修正测试信号的亮度及颜色。

最后，当所有上述准备工作都完成以后，我们就能真正地开始现场直播调色工作，例如：修饰肤色、还原产品的原有色彩、提高现场灯光氛围或者创造一种风格化影调。

您使用LIVEGRADE PRO的总体感受如何？有什么功能是您经常使用的，或特别喜欢的？

作为一名有经验的调色师， Livegrade非常简明易用。在5.3版本发布之后，Livegrade Pro增加了“LGG”调色模块，让我们可以使用已经习以为常的Lift、Gamma、Gain（暗部、中间调、亮部）调色工具。快速为直播画面创建风格化影调 , 这是个很棒的升级。

在这个项目中是否有特别具有挑战性的情况或设置需求？

对于一些节目，我们在彩排的时候就已经为不同的歌曲和舞蹈创作了不同的调色预设。比如A调色切换到B调色，然后又回到A，再切换到C调色，这样的切换非常繁琐。所以我们直接根据节目的顺序来命名调色的预设，比如：节目1-1、1-2、1-3；节目2-1、2-2、2-3，以此类推。这样就算有的节目会重复使用相同的调色预设，我们仍然会根据节目的顺序分别保留独立的预设名称。

所以当直播正式开始的时候，调色助理就看着节目单。准备在不同的节目之间提前切换颜色预设。如果有一个功能可以科学合理地管理节目单所使用的调色预设，并且能够快速准确地在调色预设之间切换，而不会因为误触造成误操作，这样就会更加方便了。

在LIVESTREAMS（实时推流直播）项目上工作与在其他电影拍摄项目中工作有什么不同？

直播的色彩（例如：歌舞节目）与影视拍摄中实时调色使用的色调有非常大的区别。一个成功的网络流媒体直播调色的关键，是确保画面的连续性，无中断，并符合广播安全播出的技术要求。

例如，当演出中，一个歌舞节目之后是一个语言类节目，我们就需要切换调色风格，通常的做法是在两个节目之间播放广告或者垫片时，切换已经预存好的调色预设。然而，当节目导演告诉你，在这两个界面之间没有可以播放的过渡广告或者垫片的时候，事情就会变得更加棘手了。我们就要从导播台同时输出两路相同的PGM信号，为这两路信号同时添加不同的调色预设，并使用二级导播台在不同信号画面之间进行切换，以实现自然的叠化过渡效果。

另一个例子是一首抒情，节奏缓慢的摇滚歌曲，主歌部分音乐节奏抒情缓慢，需要一个暖色调的调色预设，而在副歌部分，音乐风格转换为激烈奔放，就需要一个冷色调的调色预设来表现画面。因为这是一个连贯的表演，我们仍然不能直接在实时调色预设之间硬切。 这个时候，用于切换色彩风格的叠化功能就帮上大忙了。

当您回想 “海生万象 奇迹无限”项目的时候，最难忘的经历是什么？ 同时，您最喜欢的部分是什么？

当回想起“海生万象 奇迹无限”这场调色的时候，当时客户希望通过LED大屏幕和灯光的配合来表现出在大洋深处深邃的蓝色。原本根据设计稿，LED屏幕显示的是水下部分，利用舞台顶部的电脑灯来模仿洒在海面上的阳光。

但随之而来的问题就是，演出现场光比太大，摄影机将无法捕捉到现场肉眼能够看到的氛围、这迫使我们降低了LED屏幕的输出亮度，然而，在较低的屏幕亮度下，屏幕的色彩表现也会随之减弱。

其次，舞台上的电脑灯的色域范围中没有“青色”，而客户希望最终的播出画面里，洋面撒下的光线是青色的。

这个时候我们设法用Livegrade Pro中的曲线工具顺利修改了舞台灯光的颜色。这样比起换一个大屏幕，或者换一个舞台电脑灯要迅速和实惠得多。

非常感谢徐尚艺为我们提供了这些关于现场流媒体直播拍摄与实时调色的精彩见解与技术分享。

CHRIS, 拍摄情况如何？

Chris： 与第二摄影组的摄影指导Roger Vernon（罗杰-弗农）合作是一种真正的享受。罗杰在现场带来了很多经验，并希望他的摄影组能做到最好。很多时候，我们会忙于拍摄排队等待完成的镜头，还必须在视觉上与主摄影组相匹配。

在 《死侍》的拍摄现场，我们的软件在哪些方面对您有帮助？

Chris： Mitch和我在两个摄影组都使用了Pomfort Silverstack 和 LiveGrade，以保持主摄影组和第二摄影组的同步协作。我们通过共享Silverstack素材库和LiveGrade CDL文档，以及抓取参考帧来协助工作，让所有的摄影机的设置和画面元素保持一致。
我们还能够跟踪摄影机的参数，并可以快速查找资料用作参考。
这次拍摄主要使用Arri Alexa XT摄影机拍摄Arri RAW open gate素材，并辅以其他摄影机的配合，如Red Epic Dragon和Phantom Flex 4K。

除了Phantom摄影机的素材之外，我们使用Silverstack来确保我们有一个可靠的原始素材的克隆版本，拷贝到现场的raid阵列，以便于我们把素材送到后期制作公司之前生成报告。后期和拍摄部门都很欣赏这种清晰的报告，因为它可以跟踪我们每天的工作，并消除对素材如何备份的任何疑虑。

通过LiveGrade，我们建立了一个标准的LOG画面现场实时调色方案，并使用自定义的De-LOG LUT和调色CDL文件来匹配不同摄影机的画面，使对比度和颜色达到理想效果，用于生成每日拍摄样片。对于第二摄影组，我们发现将主摄影组生成的色调作为一个起点，然后根据需要进行调整，真的非常有用。

简而言之，Pomfort 让我们在整个拍摄过程中保持了良好的沟通。

我们要感谢Chris Bolton对其工作的宝贵见解。这个拍摄专题展示了Chris如何利用Silverstack和LiveGrade的功能来保持一致的画面风格并与团队充分互动。如果你想随时了解我们产品在各类项目中运用的最新情况，请在下面订阅我们的通讯邮件。

千万别错过我们的 《死侍》制作专题的第一部分.

JORDAN，请从一个DIT的角度告诉我们在电视剧《钱斯医生》中的工作情况？

Jordan： 从DIT的角度来看，《钱斯医生》的制作既有令人难以置信的收获，也有苦涩的滋味。在收获方面，我有机会与获得学院奖提名的导演 Lenny Abrahamson（兰尼-亚伯拉罕森）和摄影师Michael Bonvillain, ASC（迈克尔-邦维兰）以及Terry Stacey, ASC（特里-斯泰西）密切合作，为该剧创造了独特并充满艺术性的全新黑白风格。喜忧参半的是，制作方只为DIT提供了参与该系列前两集的预算，此后我们创造的各种画面风格将在后期制作时运用。尽管如此，我还是有机会与一些非常有才华的人合作，并建立了现场数据管理工作流程，以便在我离开后由数字管理员接手。

在这个特定的项目中，你是以何种方式使用SILVERSTACK XT和LIVEGRADE PRO的？

Jordan： 在这个系列的前两集中，每一个镜头都用到了LiveGrade Pro。在前几天的拍摄过程中，我们尝试了各种可能的色调，从经典的各种低饱和黑白色调，到极端风格化的饱和色彩。经过一段时间的实验，我们决定采用一种更加精致的风格；高对比度和略微去饱和的冷阴影、温暖的高光，以及非常令人愉悦的自然肤色。除了在整个过程中应用这个定制的专属演出LUT，LiveGrade Pro还被用来为每个镜头制作额外的CDL调色，通常用于校正镜头和滤镜之间的颜色差异。

此外，Silverstack XT XT还被用于拷贝、校验、管理素材和生成报告。我们在LiveGrade Pro中创建的调色风格元数据被导入进Silverstack XT中，并根据时间码自动应用到每个相应的素材片段。这些元数据在整个后期制作过程中与素材片段 “共存”，帮助样片调色师制作符合DP预期色调的样片。

在我离开后，LiveGrade Pro和定制的CDL调色就没人做了，但Silverstack XT仍然由数字管理员Sam Lino使用。每一个镜头都要备份，然后校验，并由Sam进行回看以保证没有质量问题，他还使用Silverstack XT来应用我们的演出LUT，并为DP生成每个场景的参考剧照。

尽管有时候一名DIT只被预定参与拍摄的一小部分，但是他或她的工作可以为独特的画面风格和良好的现场数据管理工作流程奠定基础。非常感谢Jordan Livingston让我们了解他在《钱斯医生》中的工作细节。

不要错过我们对乔丹的另一次采访，了解他是如何在《史蒂夫-乔布斯》的拍摄现场处理大量的原始素材的。

Mitch Bax，是主摄影组的数字成像技师，他向我们透露了他在片场处理数据和色彩的方式，使用他的笔记本结合Silverstack和LiveGrade一起工作。

请问，从拍摄到后期，涉及哪些格式和系统？

Mitch： 影片使用Alexa XT拍摄，以下是相关细节：

摄影机： Arri Alexa XT (Open Gate 16:9) 并使用 SUP 11
项目帧率： 23.976
Open Gate编码： ARRIRAW, 3414x 21988
画幅线设置： 8% Crop（裁切）和 30% Offset（偏移）

这些设置是你工作流程的基础。作为一个DIT，了解这些设置并确保正确使用它们是拍摄成功的基础。既然我们知道了需要的格式，就可以根据自己的需要改变一些东西。举例来说，高速拍摄工作需要我们将摄影机切换到16:9模式，这样我们就可以用75帧以上的帧率拍摄，这在整个项目中发生过好几次。

这些镜头是用2TB容量的Codex卡拍摄存储的，并在XTs上直接进行内部采集（这是采集ArriRAW的常见方式，自从它出现后，你现在可以用一个非常简单的物理卡带直接装载到摄影机中，以更高的容量使用Alexa进行拍摄 – 我们都记得过去唯一只能用外部记录仪采ArriRAW的光景，那时候的限制真是让人头疼。

录制完成后，我将直接处理记录卡，并使用Silverstack把素材装载到我的现场RAID硬盘阵列里。它使我能够在一个程序中对整部电影的素材进行编目和整理。我总是会参考过去的场景素材，这样我们就可以匹配色温、ASA、快门角度、帧速率等拍摄参数。这是一个非常有用的工具，使摄影部门不必翻阅成堆的手写摄影报告 – 这些报告通常沾满了咖啡和雨渍，从而使它们几乎无法辨认上面写的内容。

我通过SASS接口将装着Codex采集卡的双端口读卡器连接到我的笔记本电脑上。然后拷贝到TB2 Pegasus Promise 8TB RAID 5硬盘阵列……哇，用了很多词来形容这个巨大的硬盘驱动器。
是的，我完全用笔记本电脑完成了整部电影的DIT工作，大多数人认为对于一部电影来说，有一些大功率的台式机是必需的，然而我认为速度和灵活性更为重要，所以我把所有的工作都放在笔记本电脑上。我可以把它带回家，在晚上从素材库中查找参考文件，我也可以手持我的笔记本电脑去拍摄现场、给拍摄分组或第二摄影组展示参考单帧，又或是在困难的拍摄地点立即应用LUT。有些项目确实需要更大的硬件，因此，我一开始同时使用笔记本电脑和台式电脑，然而对于 “死侍”，我只需要使用顶配的Macbook Pro就够了。

Silverstack让我能够轻松地转场，并在任何时候向任何人展示我的素材库信息。

在色彩和画面风格方面，您是如何与DP互动的？

Mitch： Ken (编者注： Ken Seng, 摄影指导) 要求我做一些工作；有些是日常的现场需求，有些是我在幕后进行的预判职责，以确保工作流程的顺利进行。因此，没有人会在凌晨3点接到电话，被问到 “LUT在哪里！”或 “为什么看起来这么蓝？”，我总是可以在不打扰他人的情况下回答或解决这些问题。这又回到了我为什么要用笔记本电脑，因为这样我就可以在家里打开它，迅速提供答案。

LiveGrade是最适合这项工作的工具，让我能够快速调整LOG-C画面，以满足Ken的需求。因为我们的动作很快，而且在拍摄现场对灯光和颜色做了很多改变，所以我必须能轻松地跟上，所以现场调色是关键，没有更好的产品能做到这一点。

我们使用的LUT都是在拍摄当天创建的。Ken在拍摄前的测试中设计了一个基础风格，我们会一直参考。它是一个起点，而更多的时候，我会对它进行调整，以配合摄影机或改变LUT的整体色调，以适应Ken的口味。我使用LiveGrade实时构建LUT，有时Ken甚至会亲自做构建工作，因为我也带着一个Tangent调色台。有时他会说：”把台子给我”，然后我就把控制权转到他那边，这样他就可以立即把LUT调整到他想要的样子 – 有时只是一个小的亮度调整，有时他就会完全重做我的结果。然后一下子，我们在片刻之间就有了一个新的场景LUT。

DIT Mitch Bax 在《死侍》拍摄现场.

利用一套DP可以触摸的控制装置让他自己来进行对比度调整，这是一个很好的方法，可以让摄影师对布景有更多的控制 – 这也是技术人员追求的终极目标，对拍摄现场有更多的掌控，并可以传递给摄影师。

在拍摄结束时，我有了一个很大的LUT库，我们会不断地参考它，作为即将到来的拍摄场景的起点风格。我仍然会一直保留它们，一个预先建立的LUT是很有价值的，参考一个好的LUT库可以在拍摄中节省大量的时间。

LiveGrade的资料库很容易阅读、追踪和使用，所以我从来没有在我的笔记本电脑上对两周前用过的色调找来找去。因为你可以在软件中使用日期来进行跟踪，所以我可以很容易地找到我们在以前的拍摄场景中使用过的， 并且觉得会对当天拍摄有用的色调。

在拍摄过程中，有没有什么是特别有趣和吸引你的？

Mitch： 我已经提到了关于这次拍摄的一些亮点，但我想说的是，最吸引人的事情是Ken总是坚持在拍摄现场让我们的画面看起来最好。这意味着我不断地用LiveGrade建立和制作新的LUT来补充灯光，这让我每天都非常投入，并激励我对我们的色彩工作流程始终保持判断力。当我最终看到这部电影时，我对最终结果与我们当时所做的色调是那么的相似印象深刻。我知道最终要经过DI调色，我也知道有些场景需要更多的调色工作来匹配场景和突出重点，但当我在影院观看时，看到调色师要么参考了我们在现场的工作，要么直接从这些LUT开始，只是在它们的基础上做了一个最后的精修，这真的是对我的工作最好的回报。

在我看来，这能节省大量的时间，所以尽管我们只是在电影开始时简短地谈了谈，但通过不断管理我的”现场色调小世界“，我觉得自己为后期制作过程提供了很多帮助 – 不过你必须和他们谈谈，了解他们的具体想法。作为工作流程的一部分，我将TIFF单帧和.CDL文件以及基础风格的.cube格式的LUT文件的组合打包发送给Deluxe的每日样片调色师，以此为起点，这些静止图像被归档并作为后续场景或最终调色时的灯光参考，分发到大家手里

非常感谢Mitch对他的个人工作流程和关于 “死侍 “制作的慷慨分享。此外，请务必阅读本文的第二部分，我们将与担任第二摄影组DIT的Chris Bolton谈谈。

在动作冒险片《分歧者：异类觉醒》（2014年上映）中，Nate作为主拍摄组的DIT使用了LiveGrade Pro，2013年在芝加哥的不同地方拍摄。《分歧者》是根据Veronica Roth（维罗妮卡-罗斯）的《分歧者系列》第一部小说改编的科幻片，由Neil Burger（尼尔-伯格）执导，Shailene Woodley（谢琳-伍德雷）、Theo James（西奥-詹姆斯）和Ashley Judd（阿什利-贾德）主演。这部影片由Red Wagon Entertainment ，Summit Entertainment为狮门影业制作。

我们有幸与Nate讨论了这部作品，他的拍摄设置，以及与摄影指导（DP） Alwin H. Küchler和后期制作公司的协作流程。

TONY GOLDWYN和SHAILENE WOODLEY主演的《分歧者：异类觉醒》。

这部作品使用了哪些摄影机，在项目中您是如何使用LIVEGRADE的？

Nate: 我们用三台Arri Alexa摄影机将ArriRAW记录到Gemini录机上。将监视器的信号（log-C）直接送到我的推车上，在那里我用LiveGrade和HDLink Pro加载风格化LUT，然后基于风格化LUT调节CDL数值进行校色。在那之后，我会把信号传送到VTR和视讯中心。

导演尼尔-布尔格（NEIL BURGER）、贾伊-库特尼（JAI COURTNEY）和泰奥-詹姆斯（THEO JAMES ）在《分歧者》片场

你们的拍摄环境和地点有什么特别之处？

Nate: 我之所以选择LiveGrade和HDLink Pro，是因为我需要一个非常紧凑和轻巧的配置，因为我们的很多拍摄地点都具有挑战性。在那时，后期制作公司提供给我的系统以及市场上几乎所有的其他设备都很麻烦。然后我做了一个非常小的机架箱，用于容纳HDLinks、路由器和电源。有了这个4U的10英寸深的小箱子，一个监视器和我的笔记本电脑，我可以脱离我的手推车，这样，当我们在屋顶、小巷，特别是在火车上的时候，我可以靠近摄影机。这个小巧的系统可以让我在任何拍摄情况下都能向DP和Gaffer展示画面有多大的宽容度，而且不用带很多设备。

影片的风格化LUT是由谁创建，您是如何使用它的？

Nate: E-Film[负责电影的完成片制作]对工作流程的参与程度非常高。一开始，我们在他们制作的风格化LUT上遇到了问题。和E-Film的Joachim Zell进行了一番交流之后，我们把问题解决了，接下来一切都很顺利。

玛吉-Q（MAGGIE Q）和莎琳-伍德利（SHAILENE WOODLEY ）出演《分歧者》

您有没有关于拍摄《分歧者》的DIT设置的一些经验可以分享？

Nate: 总的来说，我对LiveGrade的表现非常满意。我喜欢它不局限于某个特定的硬件设备。工作流程很简洁，相对容易。在我看来 ，这是一种易用性和物理尺寸的最佳平衡。在摄影棚模式下，我可以使用Tangent调色台，但是如果情况需要的话，我也可以只用LUT盒子和一台笔记本电脑搞定。正是这种灵活性，让我尽可能最出色地完成工作。如果调色系统是一个拖累整个影片拍摄的船锚，没有人会愿意为现场实时调色买单。当DP需要我的时候，能够创造价值，这很重要。

非常感谢，Nate，感谢您对这部影片拍摄的分享！

下面是乔丹要分享的内容：

电影《史蒂夫-乔布斯 》的工作经历是怎样的？

乔丹： 《史蒂夫-乔布斯》的拍摄是一次不可思议的经历。与奥斯卡获奖导演Danny Boyle和摄影师Alwin Küchler密切合作，BSC既是一种灵感，也是一次教育。亚伦-索金执笔的剧本主要分为三个不同的场景（其中有倒叙和插叙）。每个场景都发生在乔布斯创造历史的产品发布会之前的 “后台”。前两章分别用16mm和35mm胶片拍摄，而第三章（以及任何夜间的室外场景）则用ARRI ALEXA XT以ARRIRAW格式进行数字拍摄。

面对如此大量的素材，素材管理有多重要？

乔丹： 由于ARRIRAW格式产生的数据量巨大，加上极长的拍摄时间（有时一次拍摄包含长达15分钟的不间断表演），因此，强大的数据管理、极快的备份速度以及稳健的现场组织工作是必不可少的。没有时间让素材等待一夜之后再被送到后期团队进行校验和质量检查 – 这必须在拍摄现场完成，在我们拍摄时同步进行。

我们在至少2套系统上运行Silverstack XT，有时候会增加到三套，我与数据管理员Aaron Kirby（亚伦-科比）分别管理这些系统，Silverstack XT负责备份，校验，整理并生成报告。每天，由Silverstack XT生成的数据报告，会包含我们所拍摄的具体内容，连同RAID传输硬盘一起发送给剪辑部门。此外，我们还在现场保留了一个完整的素材档案备份，供DP进行参考。使用Silverstack XT，DP和我可以调用任何一个镜头，回顾它，修改它的 “色调”，或者找回使用了什么镜头，快门，白点等相关信息。在整个拍摄过程中，这种复现能力在匹配场景的色调和技术参数层面都被证明是非常有价值的。

从摄影指导观看每日拍摄样片的需求方面：您能否解释一下您的工作流程？

乔丹： 通常情况下，我们至少使用两台摄影机进行拍摄，但是在一些大规模的剧院群体场景中，有数千名真实的临时演员（没有数字替身），我们使用了多达六台摄影机同时拍摄。我们利用LiveGrade Pro来确保每台摄像机的信号都能通过我们创建的LUT进行监控，并使用CDL进行调色，以校正镜头和滤镜之间的色差。这些额外的LUT + CDL元数据被导入到Silverstack XT中，在那里，它与每个对应镜头的元数据”共存”。因此，我们的参考素材和每晚制作的样片都包含了符合摄影指导预期的色调 – 并且节省了数小时的技术调色时间，使后期团队能够跟上每天生成大量样片的进度。

最终，超过96TB的ARRIRAW数据经过了LiveGrade Pro和Silverstack XT的协作流程 – 考虑到这一数字只占电影总制作量的1/3，数据量是相当可观的。

《史蒂夫-乔布斯》这部电影制作中产生的大量数字原始数据是近期数字电影制作进展的一个例子。如果您负责处理如此海量的数据，就可以使用灵活可靠的工具来应对这样的挑战。在此，我们要感谢Jordan Livingstion（乔丹-利文斯顿）对《史蒂夫-乔布斯》电影拍摄流程的诚挚奉献，以及他对如何在这项工作中使用Pomfort产品的专业见解。

DIT Michael Romano（迈克尔罗马诺）

迈克尔，能否向大家简单介绍一下你自己，例如你来自哪里以及通常做什么项目？

Michael: 我的名字是迈克尔罗马诺，但每个人都叫我Strawberry（草莓），我的总部设在夏威夷的檀香山，我和我的妻子安娜以及我们的狗和猫住在一起。我已经在当地作为 Local 600的数字成像技术人员工作了大约10年，主要参与电影剧情片、电视剧集和广告的拍摄，我最早从事音频后期制作（拥有一个工程师学位）和现场灯光，我想这些早期工作为我从事需要面对多种任务的DIT项目存储了扎实的背景知识。

你能否描述一下你个人的DIT推车的整体设置

Michael: 我现在有五个推车但它们都设计成可以相互整合的。我对19英寸4U-6U机架盒进行了标准化，这使我可以为特定任务构建一个盒子，但也可以与其他推车上的其他盒子混合搭配使用 – 所有这些都是特定工作的需求所决定的。所有的箱子都经过旋转模塑以锁定在一起，因此推车重建“相对”容易。我到处都装有块装板，所以分解设备非常快，更重要的是，方便快速组装。 这些快装板适用于VESA显示器，单通道手持设备，平板电脑等。

那么推车本身呢，它是什么尺寸？ 有轮子吗？ 可以折叠吗？

Michael: 我的主力推车的长度是36英寸，对我来说这个尺寸是大小重量和强度的完美融合。对我来说手工操作的托盘几乎是必须的，它很容易分解，但和那种安全箱类型的推车又不一样，我发现安全箱类型的推车无法像全尺寸推车那样提供类似的功能和车轮稳定性，有抽屉和分割储物箱非常有助于让一切保持井井有条。

车上有几个监视器？

Michael: 我使用这些CNC切割铝制VESA臂来安装我的显示器，这样我就可以在一个推车上安装多达四个OLED屏幕。 我不能忍受以四方分割的方式观看画面，我的电影摄影师也不能。我总是尽量为每台摄影机配备一台显示器，即使会让推车变得笨重！在显示主要画面之外，我还有波形/矢量示波器和伪色显示器以辅助决定曝光。这方面我已经经历了很多不同的产品，但我不得不说，Leader LV5330 / 3是我用过最好的一款。它真的是必不可少的，尽管它的价格确实令人咋舌。

那么推车上有些什么视频设备和计算机硬件呢？

Michael: 一切硬件都是基于Mac的，取决于我从事的项目，我使用的是MacPro或一些MacBook Pro。我已经关注黑苹果的使用者一段时间了，但是万一遇到的问题，我在现场可没时间来处理，我非常期待着会有机架式MacPro或第三方改装的机架出现。

我使用HD-SDI视频路由器连通我的配置上的所有组件，并在它们之间传输信号。它有一个iPad mini作为控制器，从我的LAN网络无线连接，这太好用了。 如果有问题，无需重新设置，或者如果我们需要设置一路摄影机信号，我只需要将信号从一个端口转到另一个就行。另外无需切换监视器输入端，实时检查Log-C信号的可信度也是一个真正的胜利 – 路由器信号切换是即时的，速度超快，我们可以在向拍摄组传递Log信号的同时，完成所有这一切。

我的绝大多数工作都是现场实时调色，实时调色的同时创建拍摄小样，或者类似工作的混合，因此LUT box是必须的。现在有非常多的品牌可以选择，所以作为买家真是赶上好时候了！ 说起来，我更喜欢在推车上安装有线连接的盒子，而不是无线的品种，较高端的产品甚至可以通过以太网捕获静态图像，这进一步减少了对额外SDI / IO 盒子的需求。

迈克尔，你在现场是怎么处理电源供应的？

Michael: 电力问题是很棘手的， 根据工作情况，我有不同的选择。如果只是现场实时调色，没有转码工作，那我就可以取下Mac Pro 6U单元盒，并用上我的12VDC电源，这让我可以放弃2U机架式UPS，这是一个绝对的重量野兽。我基本会改装单元，（是的，通过焊接），或者使用电缆引电，推车本身不放任何电源。大多数设备如LUT盒，四屏分割器甚至移动硬盘都可以通过12V供电，通过移除所有电源的AC组件，我最终能够去掉2U供电部件并减重35磅左右，绝对推荐这么做。

但不幸的是，MacPro，火箭X卡，阵列和外置硬盘盒有太多的部件，对于12VDC电源来说，实在太沉重了（也不利于可靠运行与保修）。所以我需要准备一些独立机架式UPS电源作为作为这些系统的额外补充电源。

那么在你的推车上 你个人最喜欢的组成部分是什么？

Michael: 我的Tangent调色台，如果你能用它来操作LiveGrade，真是不可思议地快，全键都可以自定义映射，让它脱颖而出。

说说你推车最近添加的装备吧，是什么？

Michael: 推车把手！摄影指导需要在拍摄现场畅通无阻，所以我们经常要移动到二层工作，而且在布光阶段，我们必须离拍摄现场非常接近（方便现场实时调色），所以任何可以减轻重量并且无需向目标质量妥协的操作都是关键，我告诉你吧，它有助于多挣一些啤酒钱。

和我们分享一下你和你的推车在现场工作时有意思的故事吧！

Michael: 我们在很多地形区域拍摄：山谷，溪流，丛林，海滩等。通常情况下，普通的摄影车无法进入这些越野场所，而且大客车太大而无法在现场正常使用。因此，在我的F150拖车后面看到我的遮光帐篷已经变得越来越常见了，我只是将它从一个剧组开到另一个剧组，完全做好准备工作，并用床上的2K发电机充满电，准备下一趟拍摄。